【48812】浪漫又唯美2021刷爆艺术圈的十大设备

  克里斯托盘绕凯旋门的梦想在2021年完成了。巴黎这座法国留念碑从9月18日到10月3日，被25,000平方米的可回收聚丙烯织物掩盖，这个设备据说是2021年全球最巨大的公共艺术著作，完全由艺术家基金会经过出售他的项目预备研讨、绘画和拼贴画以及份额模型、20世纪50年代和60年代的著作以及其他主题的原始石版画来赞助。

  盐田千春的“我期望……”是在圣路易斯教堂中殿展出的沉溺式线程设备，这里是一座具有留念含义的前教堂，现在变成了柏林国王画廊的展览空间。

  这件大型著作收集了来自世界各地的10.000封寄给这位艺术家的信，设备自身正是对她约请人们写下自己期望的回应。

  字母印在红纸上，附着在数百万条相互连接的红线上，而金属支架则悬挂在两者之间。“我期望……”能够追溯到盐田的“手中的钥匙”设备，是第56届威尼斯双年展期间日本馆内设置的沉溺式钥匙和纱线迷宫。

  在另一个巴黎设备中，JR将埃菲尔铁塔下方的地球一分为二，显露下方的海绵状地下城市。当从特定的有利方位观看时，这位法国艺术家规划的设备与埃菲尔铁塔的修建完美符合，塔的腿好像变成了一个天然的岩层，从中呈现了一个巨大的、海绵状的空地。

  巴塞尔基金会在瑞士举办了由世界闻名艺术家olafur eliasson规划的首个特定场所设备。这场名为“日子”的展览将博物馆、周围公园、城市景象和天然交错在一起，将自己呈现为一件不断演化的著作，在这些共存范畴之间发生对话，一起拒绝了文明与天然之间的别离。

  plastique fantastique的“#stayout”是柏林的一个表演艺术设备，它反映和质疑咱们个人在公共场合的习气。艺术表演于8月6日至8日在柏林的计算之家前举办，展现了七个由七位表演者寓居的气动结构，泡泡内表演者的行为在重复他们的痴迷和打破常规节奏的巴望之间摇摆不定。

  美国艺术家Janet echelman的空灵大型设备叫做“地球时刻 1.26 慕尼黑”，作为2021年世界汽车展（IAAmobility 2021）的一部分，这位艺术家与梅赛德斯奔驰协作，将慕尼黑的音乐厅广场变成了一个活生生的艺术场所。漂浮的雕塑完全由可回收纤维制成，标准为 24 x 21米），著作是咱们ECO动态特性的标志，因天然力气而不断改变。

  灰色画廊展现了“水的魂灵”，这是世界闻名艺术家豪梅·普伦萨的一个新的特定场所设备，白色树脂人头雕塑高出纽约市曼哈顿市中心的纽波头公园24米，标志着艺术家迄今为止最高的公共雕塑（相比之下，自在女神像的顶部高于火炬基地46米）。

  艺术家florentijn hofman的巨大、充满了许多生机和充气的“城市茧”坐落荷兰斯希丹的哥特式修建中，官方命名为“stadscocon”（荷兰语，意为城市茧），可占用的设备以其骨架的石柱彻底改变了巨大的空间，古怪而有目共睹的绿色方法紧贴着巨大教堂的中殿。

  茧表达了艺术家标志性的标准感，向观众介绍了了解空间的新视角，以全新的眼光看待内部空间，一起坚持一种幽默和引人入胜的趣味感。

  铃木为伦敦规划了一个以社区为中心、多感官和互动的公共设备，名为“声波花开”，设备坐落Mayfair中心，由五颜六色的喇叭形元素组成，组成出一朵奇特的互动花朵。雕塑扩大了从周围环境吸收的声响，并经过它的茎传输了街道上人们的录音。

  爱德华多为了连续他以修建为中心的空灵雕塑主题，在“sacral”的展现中来到了拉文纳。这件公共著作在“a POP saga”之际开幕，这是“但丁”的第三次展览，是拉文纳市 (MAR) 艺术博物馆的“眼睛和心灵”系列。

  设备以一种鬼魂般的、时间短的方法从头构建了古典修建的了解元素，参阅了但丁在他的地狱中描绘的“贵族城堡”。