【48812】可玩城市｜伦敦规划节那些夺目好玩的地标项目

  当一座城市充溢规划时，日子在其间的人们也都滋润在创意喷涌的源泉中。一年一度的伦敦规划节是“全城艺术”的模范，经过在城市的各标志性景点、广场、艺术中心建立夺目好玩、参加度高的公共艺术设备，启示人们考虑城市与艺术、城市和环境的联系。

  2022年，规划师 Sabine Marcelis 运用荷兰资料品牌 Solid Nature 的石头制造成《Swivel》旋转椅子艺术设备 ，成为伦敦圣吉尔斯广场室外的沟通空间。该项意图规划方针是为本来灰色的区域增加生机，以一种成人游乐场的方法为这一广场繁忙的日常日子注入色彩、生动和兴趣。旋转座椅鼓舞人与人之间多一些沟通，也供给了重视实际国际的小小旮旯。

  2019年，英国规划师 Paul Cocksedge 在芬斯伯瑞广场上安顿了名为《Please Be Seated （请坐）》的艺术座椅设备，外形就像是飘动的丝带。该设备长15.2米，由1440块可继续来历的木材制成。拱起的部分可供人们络绎其间探究空间趣味，曲折的底部则成了人们歇息放松的最佳落脚点。规划师期望这件著作能鼓舞大家用自己的方法探究空间趣味，以唤醒人们与空间、社区以及互相之间的沟通。

  艺术家 Kellenberger-White 以其幽默的字体设备而出名。2018年，他规划了一系列名为《Alphabet Chairs》的字母椅设备，作为Broadgate 的地标项目在芬斯伯里大路广场上展出，鼓舞游客探究、互动、移动、用字母发明单词。

  2011年，艺术家 Erwan Bouroullec 的大型海绵设备艺术《Textile Field》在伦敦 V&A 博物馆拉斐尔画廊展出。著作全长30米，幅宽8米，采用了丹麦纺织品制造商 Kvadrat 制造的柔软面料，发明了一个悄悄崎岖的宽阔的五颜六色纺织海绵歇息设备。设备与周围环境完美结合，且营造出一个理性、舒适及色彩丰厚的环境，参观者可自由选择坐着、站着乃至是躺在上面。

  2021年，规划师 Yinka Ilori 将尼日利亚传统与英国今世规划融为一体，在伦敦市中心发明了《Bring London Together（会聚伦敦）》系列著作，为18条人行横道带来了亮丽的色彩，伦敦市长也参加行走其间。伦敦与人行横道的情节可以追溯到披头士乐队《阿比路》专辑的标志性封面——乐队四名成员沿着阿比路的斑马线大步行走。

  2014年，伦敦规划师 Paul Cocksedge 发明的《调色板》设备运用不相同巨细的半透明圆圈，互相叠放在一同，以发明三维的色彩体会，并跟着日光和暗影的改变而改变。著作悬挂在高雅的 Seed Building 阳台的9米长栏杆上，创意来自两国国旗的色彩和份额，表达联合与协作。

  2016年，修建规划师 Alison Brooks 规划了一个名为《The Smile（浅笑）》暂时性艺术设备，经过34米长、3.5米高、4.5米宽的圆弧矩形管，构成一个浅笑的形状。设备的每一面都有连串孔洞，白日可以让自然光进入，到了夜晚，木管被灯火照亮，会构成一个个光斑图画。艺术家期望借此“浅笑”，表达伦敦城市的友爱热心。

  2020年，园林规划师 Tom Massey 与 Studio Weave 工作室协作打造一座名为《Hothouse（温室）》的拱形气膜设备。跟着温室效应及气候均匀状况随时刻的改变的开展，未来30年许多热带生果或许得以在处于温带的伦敦进行野外栽培。规划师将热带植物置于拱形温室中，提早为人们预示了气候变暖后的植物环境改变。

  2018年，规划团队 Waugh Thistleton Architects 带来的著作是一件名为《Multiply（叠加）》的互动式模块设备，这件9米高的设备在 V&A 博物馆的 Sackler 庭院中拔地而起。奇妙堆叠的木质结构看起来像一座迷宫，每个房间、桥梁和过道都可以互动探究。透过这种方法，规划者想要表达的是全球住所需求和对立气候均匀状况随时刻的改变的紧迫性，以及关于模块化体系和可继续修建资料相结合的考虑。

  2010年，在伦敦规划节南岸中心，Paul Cocksedge 制造了一个名为《The Drop》的巨大金属硬币设备。这枚巨大的硬币恰似从伟人的手掌上掉到地上，并被碰击而曲折。设备由巨大的磁性黄铜圆盘组成，外表装修有若干稍微磁化的金属硬币，这些硬币可由路人随意移动、更改布局。人们也可自发贴上硬币作为慈悲捐款。

  2014年，Airbnb 与伦敦规划节协作，在特拉法加广场约请四位广受好评的规划师——Jasper Morrison、Patternity、Raw Edges和Studioilse一起发明了地标项目《A Place Called Home（一个称为家的当地）》系列著作。4位规划师表达了抱负日子实验室的主意，以及自己对“家”的见地，为大众供给探究和互动。

  《A Place Called Home（一个称为家的当地）》系列著作，表达抱负日子的见地

  屡获荣誉的艺术家 Morag Myerschough 和 Luke Morgan 于2022年在伦敦完成了两个暂时艺术设备《Joy And Peace（欢喜与平和）》，在停车场墙面及被忽视的前史花园里，他们用斗胆、丰厚多五颜六色彩、图画进行发明。五颜六色的墙面也给路人带来了“多巴胺”的高兴，曾经被忽视的花园现在是“平和”的中心。

  2014年，BMW group 与伦敦规划节一起献上一件特别定制的设备著作，托付闻名艺术家团队Edward Barber & Jay Osgerby 发明了一件大型雕塑《Double Space（两层空间》，在伦敦V&A 博物馆拉斐尔画廊内展出。著作用科技的精准与诗意的语境，为人类带来一场如梦如幻的实在体会。这部充溢动感的设备，由一面平面镜和一面曲面镜在600平方米的空间上方旋转运动，让观众从共同的视角观看修建和里边的名画。

  2022年，由索尼公司规划的《Into Sight（进入视野）》虚拟实际的互动著作，设置在克伦威尔广场上。当观众走进后，现场的光线、色彩和声响会和观众进行互动，将简略的鸿沟外表转化为无限前景的感官作用。

  虚拟实际的互动著作《Into Sight（进入视野年，工作室 Tin Drum 与日本修建师藤本壮介协作规划的《Medusa（美杜莎）》在V&A博物馆拉斐尔展厅展出。这是藤本壮介第一个混合实际设备规划，经过光、声响、修建等元素的可视化，引导人们考虑现代日子与气候均匀状况随时刻的改变之间的联系。其发明创意来自北极光和水下发光生物等自然现象。观众戴上耳机后，伴跟着作曲家坂本龙一的原创音乐，可以正常的看到空气中运动变形的有机结构。

  2021年，在伊斯灵顿广场的8张球桌有目共睹，著作名为《Art of Ping Pong（艺术乒乓）》。这些乒乓球桌上制作了色彩鲜明、夺意图竞赛图画，捕捉了乒乓球的动态趣味。球桌还能经过增强实际（AR）在数字国际进一步与人们互动、游玩。