印记·对话——王琳泥塑著作赏识之一

  原生艺术（Art Brut），这一概念由法国艺术家让·杜布菲（Jean Dubuffet）在1945年提出，指的是那些未受传统艺术教育和练习，且著作未受艺术干流影响的艺术家所创造的艺术。这类艺术家一般包含未经专业练习的人士，他们的著作往往源自心里深处的驱动，展示出共同的创造力和原始的表达力。

  在我国，原生艺术也逐步遭到重视。郭凤仪的著作不仅在国内遭到认可，还露脸于国际展览，包含闻名的威尼斯双年展。她的著作深受我国民间传统文化的影响，交融了国际观、易经、神话等元素，展示了她对生命、国际和精力国际的深入理解。洪通曾被誉为“东方的毕加索”，他的画作以共同的造型风格和丰厚的颜色表现力著称。蔡月昭的姓名或许不那么广为人知，但她的著作也展示了原生艺术的共同魅力，郭凤仪、洪通、蔡月昭这样的原生艺术家经过个人的方法，为艺术国际带来了新的视角和深入的感动。

  在原生艺术这一不事雕刻、探寻心里的创造范畴里，王琳教师以其特殊的艺术才调和深邃的思维内涵，确立了自己不可消灭的精力。她的著作不仅是个人魅力的外化，更是她内涵生命力的直观展示，携带着一种原始而激烈的生命力气，充满了奥妙而诱人的美感。她就像一位络绎于实际与超自然范畴的使者，以艺术作为交流的桥梁，逾越了生与死、悲与喜的边界，她的思维和视界不受尘世纷扰的捆绑。她的艺术创造，逾越了单纯的视觉表达，它深入探讨了生命的中心议题，前期做的布娃娃、现在做的雕塑都是对生命含义的深入诘问。王琳教师的著作是对人类情感杂乱性的一次深入展示，她企图经过艺术提醒那些隐藏在日常日子表象之下的深层真理。在她的著作中，观者可以感遭到一种逾越普通实际的力气，这种力气引领人们进入一个更深层次的共识空间，体验到一种精力上的觉悟和提高。

  王琳教师的老公，梁百庚教师，也是一位才调横溢的艺术家。他们两位一同来过我的工作室两次，他们虽然或许不为群众所熟知，但无疑是艺术界的名贵财富。梁百庚教师的著作表现了他对传统国粹与西方绘画风格的独到见地，在传统与现代的交融中，展示了一种既了解又新颖的艺术魅力。他的绘画著作曾应邀参加2010年法国大皇宫国际艺术展，并遭到国外观众的高度评价。虽然我常驻北京，与王琳教师、梁百庚教师不常碰头，但这不影响咱们多年的友情。据我了解，梁百庚教师现在青岛，王琳教师现在在温哥华享用与儿孙的温馨韶光。王琳教师的雕塑著作，不仅是她个人情感的寄予，更是她与国际对话的方法。她的创造既是对传统审美的应战，也是对现代艺术的反思。她用她的才调和热心，为咱们展示了一个艺术家关于国际的共同见地和无限或许。

  王琳教师，这位从前的医师，以她共同的视角洞悉生命，将生与死视为平等的奥妙。她的使命感唆使她在人人间留下深入的印记。从前期的布娃娃到现在的泥塑，每一件著作都留下了她的生命印记。她的前期著作好像蕴含着亲历者关于或人或某事的回忆，而后期的泥塑展示了她更为斗胆和超逸的创造精力。她的艺术之路不再遭到传统标准的约束，宛如某种超凡力气在指引她的创造。她的著作是她对日子百味的深入消化与转化，不寻求繁复的颜色，而是偏心纯色的消灭感，这种昏暗与安静恰恰反映了她心里的深邃与杂乱。

  王琳教师的实在的日子和心里国际是有极度的反差，她掩盖了许多不愿意泄漏的信息，她是孤单者，她的精力层面逾越常人，可是她在实在的日子中扮演着最最普通的人，她的著作更是她孤单的产品，或许她有泛黄的回忆被永久封藏。

  虽然她未曾举行过展览，王琳教师的艺术却以另一种方法与国际对话。她的创造不仅是她生命的连续，更是她魂灵的载体。她的著作，将成为她留给这样一个国际的名贵遗产，持续在人间传递她的精力与情感。